結局こうなった

年明けから、左手＆左腕のフォームを試行錯誤していたわけですが。
結論からいうと、年始にやってたのは全部ナシにしちゃいました。

だってさ、あのフォームだと、楽器が下がってしまうのよ。

そもそもびよらはサイズ的にムリがある楽器だから、必ずしもヴァイオリンと同じ姿勢である必要はない。でも、大きなサイズならともかく、爺のようなチビびよらでやる姿勢じゃないよなー。てか、カッコ悪い。
先日できあがったＧオケのDVD見て、「いかん、もうやめよう！」と。
見るのは嫌いって人多いけど、映像ってホント参考になりますね。

「これならいけるかな」と決めた姿勢は、ここでは詳しく説明しないが、元通りに近いけど、100％ではない。
ひとつだけヒントを言うなら、この方向性で慣れたら、将来は肩当てナシで弾けるようになれるかも…って感じかな（実際は外さないけどね）。

２年ほど前に「姿勢のバージョン３を考えないと」って言った覚えがあるが、ようやく方向性が決まったというか。
自己満足かもしれないけど、姿勢そのものを見つめ直すきっかけになったので、自分のなかではよしとする。
あとは、これが技術向上につながればいいんだけどなぁ…

B&O PLAYのヘッドフォン

先日、とある人から誕生日プレゼントとしていただいた。
憧れのBang & Olufsenだぜ！
てか、我々小市民でも手が届くカジュアルブランドができたのね。

どうぜならBEoPlay H6！といいたいところだが、さすがにそこまでおねだりはできないのでw、FORM 2のオレンジを。

これまでヘッドフォン／イヤフォンの類にはあまりお金をかけてこなかったんだが（とくに外で使ってると断線とかしちゃうから、消耗品だよなと）、やっぱりランクが上がると聞こえてくる情報量が違うのね。
とくに、DVDの音でさえ、音像の奥行きをハッキリと感じられたのは初めての体験だったので、ビックリ。
ああ、世の中の人は、こういうところからAV機器にハマっていくんだろうな…と。

2014年・春の陣を振り返る

Ｆオケ賛助（2/22）

今回が４回目、練習にもそれなりに出席したのに、自分の演奏とオケの演奏がなかなかリンクしないジレンマが…まぁ、こんなこともあるよね。
とくにシベリウスは今まで２番しか弾いたことなかったんだが、なかなか勘所がつかめなくて。シベリウスって、何番でも難しいのかなぁ。
最低限のオツトメは果たせたのか、そうでなかったのか。
本番は事故もあったけど、なんとか終わって良かった、てなことで。

クリスマスコンチェルト三昧（3/1）

月イチペースでゆるゆると合奏を楽しんでいた仲間たちとの発表会。練習にはあまり参加できなかったけど、室内楽をやるならこういうこと楽しみたいよね、という自分なりのポイントはみんなに伝えられたかな。
当日はホントに発表会という感じで、まぁ、ゆるゆると。自分が首謀者だったら…というのはあるけど、運営はここの主宰者にお任せということで。
個人的には、念願のトレルリが弾けたのがうれしかったなー。

早宮音楽祭（3/15）

以前乗ったオペラやＧオケ等でお世話になっている指揮者の、母校での音楽祭に参加。
しかしまぁ、過去にある程度詰めて練習できてたのかもしれないが（３年前に同プログラムで準備していたものの、震災のため中止になったそうな）、リハ１回で幻想なんてみんなよくやるよなー、プロ奏者が混じってるとはいえ。
若いころはいわゆる「営業モノ」にもヒョイヒョイ乗ってたけど、今の自分にはもう厳しい。でも、子どもたちのキラキラした目を見ると、気持ちが揺らぐんだよね…

びよら漫才（5/5）

長いこと演奏活動やってるけど、誕生日がドンピシャで本番だったのは人生初。
このコンビでのデュオも４曲目＆６ステージ目。ちょっとは成長の跡は見えてるんだろうか？
相方渡欧のため、漫才は来夏までお休み（のはず）。その前にひとつ、こうやって形にできてよかった。どんな編成でも、というか音楽に限ったことじゃないけど、同じメンバーで何かを続けられるのはシアワセなことですね。

西湘フィル賛助（5/11）

これまでの海老名を超え、最西出演記録更新。プログラムに挟まれた「在京プロオケ鑑賞バスツアー」のチラシが妙に新鮮で。
オファーをいただいたのが本番２週前というタイミングだったため、ＧＷは10年ぶりのフランクをさらい直すのに必死。ま、間に合った…のかな？
元Ｇオケ団員との再会もあり、本番は楽しく弾かせていただきますた。ただ、数日前に風邪をぶり返してしまい、レセプションは無念のノンアルコール。

大阪国際室内楽フェスタ本選＠いずみホール

今回の訪阪、最大の目的は、このフェスタの審査をすること。
編成も演奏曲も自由なこの部門のおもしろいところは、一般人を審査員として公募していて、当選すると*1自分の一票が結果に反映されちゃうこと。
ビックリなことに、審査員応募用紙には音楽愛好歴とか書く欄がまったくないんですよ。住所氏名年齢だけ。
じゃあ自分でもできるかなということでw、友人を巻き込み乗り込んだ次第。

全体の結果は、個人的には少々違和感を覚えるものだった。
おいらは、もう一度聴いてみたいと思える、新鮮な発見のあった２団体と、個人的に応援していた（もちろん本番の演奏も良かった）１団体に投票したのだが、入賞したのはそのなかの１団体のみ。
今だからぶっちゃけちゃうけど、たとえば、イグデスマン＆ジョーばりのパフォーマンスで優勝をかっさらった団体。アピール度は満点だったけど、パフォーマンス自体は先達以上の新しさがあるわけではないし*2、演奏の質としてどうだったかというと、ちょっと…
土日の予選とは層が若干違うかもしれないが、平日開催ということもあって、本選の審査員は年配の方やオバチャンが大半。うーむ、大阪のオバチャンたちにウケるのはやっぱりイロモノなのかなぁ。

審査の基準は各自の「感性」に委ねられていたのだが、演奏する側に何を求めるか、主催者としてもうちょっと観点絞ればいいのに。じゃないと、音楽自体が置いてけぼりになりそうな…というのが正直な感想。
ただ、審査員の参加条件を上げたり、審査員の属性からマーケティングするのは、フェスタの趣旨としてナンセンスなのも理解できる。メニューイン卿の大ボラ（？）をオモシロマジメに形にすることは大阪らしさでもあると思うので、うまいところに落としどころが見つかるといいのだけど。
現実的な案として、事前審査の段階で本選演奏曲の録画審査を入れておくなりして、主催者としての審美眼を示すことも必要かなと。
真摯な音楽ファンも多く参加していることはわかったので、次回の策に期待。

…とまぁいろいろ思うところはあるが、どうせ聴くんだったら、審査員体験したほうが絶対に楽しい。
だって、フツーに聴いたって「あのユニットよかったね」「いや、自分は〜」とかっていうのがあるわけだし。
３年後はみなさんもぜひ！

*1:とはいえ、定員100名といいつつ、本選当日の審査員は252名とのアナウンス。実際には、応募すればほぼ全員OKだったのでは。

*2:でも、審査員の大半は本家をご存知なかっただろうね。

大阪国際室内楽コンクール本選＠いずみホール

19〜20日の２日間、友人と、大阪国際室内楽コンクール＆フェスタの本選現地鑑賞へ。
ハイレベルなプロのコンクール本選を生で聴ける、得難い体験。

旅費をケチったため（往復＋ホテルだと、新幹線より飛行機のほうが安いんだよー）、４時半起き（たぶん今年いちばんの早起き）・７時羽田発の便で大阪入り。
大阪初日はコンクール、第一部門＝弦楽四重奏と第二部門＝ピアノ三重奏orピアノ四重奏の本選。
全部ではなかったけど、二次予選までは自宅でストリーミングチェックしていたので、ああこれが本命だろうな、とか、でもおいらはこの団体好きだなぁとか、そういうことも思いながら、11時から21時過ぎまで（お尻が痛くなったぜ…）ガチ鑑賞。

第二部門に関しては、優勝のトリオ・ラファールよりも、３位のトリオ・アタナソフのほうが印象的。
ラファールは横綱相撲だったと思うけど、シューベルトは正直シューベルトっぽくないというか、力で押し切った感があって個人的には納得いかず。とはいえ、二次予選のラヴェルはホントすごかったんだよねぇ。ラヴェルのフィナーレ冒頭で聴かせてくれたあの響きを、本選でも聴きたかった。
アタナソフは、「武満がこんなにロマンティックになるのか！」っていう驚きと、シューベルトで唯一寝落ちせずに聴かせてくれた（笑）のがね。キャラクターも含めて好きです、このトリオ。ああ、なんかのタイミングで来日してくれないかな。
唯一四重奏で生き残っていたノトス・クァルテットは２位。本選のブラームスは力んでたような気がしたんだが（まぁそういう曲ではあるけど）、予選での活き活きとした＆楽しそうな演奏ぶりは印象的だった。
選外になってしまったトリオ・アドルノ。悪くはなかったと思うんだけどね。実は大阪駅に戻る電車が同じだったんだが、落胆ぶりがこっちにも伝わってきて…

第一部門は、まぁ順当な結果かなと。
優勝のアルカディアＱ、とにかく音色に統一感があって美しい。バリバリ弾くタイプじゃないし、あまりに流れが自然すぎるから（むやみやたらと抑揚をつけないし）、日本じゃあまり流行らないかもしれないけど…今後どう化けていくのだろう。バルトークやモーツァルト初期あたりを聴いてみたいっす。
２位のカヴァレリＱは、1stヴァイオリンが交代してから１年経っていないそうだが、なんていうか、もうフツーにプロだよね。コンクール云々関係ない「死と乙女」。
３位のヴァスムートＱ。本選ではチューニングが狂ってしまったり、いろいろ綻んでしまったのが残念。でも結成１年、キャリアはまだ始まったばかり。今後もがんばってもらいたい。

課題曲だった西村朗「光の波」＆武満徹「ビトウィーン・タイズ」各三連発はおもしろかった。現代曲をいろんな解釈で一度に聴き比べられる贅沢。
当日客席にいた西村氏が興味深いことをインタビューで述べていて、おいらも共感したので、リンクを貼り付けておく。

Webアッコルド｜大阪初夏の陣〈10〉フェスタ結果＆西村朗インタビュー
http://www.a-cordes.com/#!20140522oosakashokanojin10/c43a

エステ管5th終了

今回から、Ｇオケ以外の所属団体も、反省文（？）はちゃんと単独項にしようかと。

昨シーズンあたりから、ホントに古典が好きな方が年齢層問わず（現役学生からベテランまで）参画。
某大学のOBオケというイメージ（まぁ、今でもメンバーの半数はそうなんだが）から、ようやく抜け出せたかな。とくに弦の音がすごくピュアになったと思う。
びよらパートの面々も、ようやくこのスタイルに慣れてくれたのかな。

とくに毎回取り組んでるハイドンは、とにかく楽しくてしかたなかった。
みんな、終わる終わる詐欺に３度も引っかかってくれてありがとう！（笑）
ああ、もう一度熊ダンスのドローンを弾きたいなぁ…

一方、このオケとしては初めてのベートーヴェン。
１番は個人的に３度目、トップも２度目。
だが、何度やっても難しい、というか怖いものだね。手応えもあった一方、来年に向けての課題も見つかったというか。

風邪をひいてしまい、当日は万全でなかったのが悔やまれるけど、どこか多少抜けがあるのがおいららしいということで。

Ｇオケ96th終了

最近は有名大曲路線なのかと思ってたら、こんな素っ頓狂なプログラムw
（某団員による長年のロビー活動の成果だっけ？　たいへんおめでとうございました）
でも、楽しかったな。パーカッション15名とか（マヤ族の夜）なかなかやる機会ないし。エスタンシアに至っては、もう一度やりたい中毒発症中。

個人的には、トップを降りてからの３シーズンあまり良いパフォーマンスができていなかったので、それはなんとかせにゃと。
と言いつつ終盤は欠席や遅刻が多くてご迷惑かけましたが、景気付け担当の使命はなんとか果たせた…と思いたい。

リハではマエストロに「ダサい」って怒られちゃいましたがw、やったもの勝ちということで。
ただ、（特に弦の）みんなには、もっと表現することに貪欲になってほしいな、とも思った。
おいら自身が十全にできてるとはとても言えないが、自分が持てるあらゆる要素を使って何か伝えようという気持ちと、手段の模索は必要じゃないかと。おいらが「ビジュアル担当」ってうそぶいてるのは、そういうことなんだがなぁ。